De retour des IMCA…
…et juste le temps de vous donner les noms des grands musées gagnants ! Le compte rendu sera pour ce week end car la journée fut épuisante !
On rappelle brièvement les règles quand même : 4 catégories - des campagnes déposées par les musées ou les agences - un grand jury - des trophés à gagner !
EXHIBITION CAMPAIGN
National Portrait Gallery (Londres) : Face of Fashion
CORPORATE DESIGN
MUDAM (Luxembourg) : Can’t Wait
A noter aussi que le Palais de Tokyo a eu la médaille de bronze et n’était pas présent pour la recevoir !!!!
INTEGRATION
Southbank (Londres) : Southbank Centre Corporate Design
INNOVATION
MuseumsQuartier (Vienne) : MQ MAN
Merci à AGENDA de m’avoir permis de participer à ce bel évènement !
Les musées et leur(s) blog(s)
On parle de podcast, de flux RSS, de réseaux sociaux…mais aussi de blog dans le monde des musées !
J’ai donc voulu faire une petite rétrospective de tous les blogs que les musées ont pu ouvrir depuis l’apparition de ce nouvel outil.
Cette liste est surement incomplète c’est pourquoi je fais appel à vous tous pour m’aider à la compléter ! 
Un blog pour parler de l’institution, de sa programmation, etc.
Le blog des Abattoirs : un blog pour présenter les différentes activités et actualités du musée à travers des photos, vidéos, commentaires. Ouvert depuis mars 2007, les articles sont réguliers et fréquents (6 par mois en moyenne) mais les commentaires presque inexistants.
The Thinker Blog : le Fine Arts Museum of San Francisco se sert de son blog pour présenter ses actualités et les évènements marquants de la vie du musée à travers des photographies et des vidéos non officielles (ouvert depuis octobre 2006 avec 1 ou 2 articles par mois et presque jamais plus de 3 commentaires).
Port Moody Station Museum Blog : un blog pour instaurer un dialogue avec ses visiteurs et les tenir au courant des actualités du musée.
The Walker Blog : un blog où l’on suit l’actualité du musée tout simplement. Ouvert depuis août 2005, les articles sont très très nombreux, les commentaires aussi, les articles sont rédigés par toute l’équipe du musée et le design du blog est tout simplement unique !
Le Blog du Muséum de Toulouse : lancé le 4 décembre pour accompagner l’ouverture du muséum ! Très peu de commentaires mais beaucoup de différents supports médias !
Un blog pour promouvoir une exposition.
SagaBlog : “le blog du projet de rénovation” ouvert depuis janvier 2007 avec seulement 2 ou 3 articles par mois par certains articles ont reçu jusqu’à 49 commentaires !
Gainsbourg Blog : un blog pour préparer la future exposition avec seulement 2 articles (ouvert depuis le 29 juin) et aucun commentaire.
BlogBazar : un blog pour suivre au quotidien l’exposition “Le Grand Bazar” du Centre Pompidou destinée aux jeunes.
Le blog de l’exposition temporaire Oudry’s Painted Managerie au Getty. Ouvert en août 2007, le blog ne comprend que 5 articles et aucun commentaire.
MQ Man : ouvert en juin 2006, alimenté avec un article en moyenne par semaine et très très peu de commentaires ! C’est vraiment dommage que les internautes ne se soient pas impliqués plus vu la place que le super héros MQ Man prenait dans le quotidien de la population !
Un blog pour faire parler le personnel du musée et/ou montrer l’envers du décors.
My Palazzo Grassi : un blog pour entrer en contact direct avec les visiteurs-internautes et afire descendre le musée de son pied d’estale en lui montrant le “derrière des expositions” (ouvert depuis mars 2007).
Le blog du musée d’Agen : un blog ouvert depuis septembre 2007 mais très productif et actif avec près d’un article tous les 2 jours, une multitude de photographies non-officielles, des podcasts audio d’interview du personnel, des jeux, et quelques commentaires à chaque fois !
Le Office of Exhibits Central (OEC) Blog par la Smithsonian Institution : une visite des coulisses du musée. Depuis novembre 2006, les articles sont peu fréquents et réguliers et les commentaires encore moins.
Experience The Met : animé via des interviews podcastées du personnel du Fresno Metropolitan Museum depuis août 2006. C’est très riche en contenu et réellement passionnant mais il n’y a aucun commentaire.
Un blog tenu par les chercheurs de musée.
Antartic conservation blog : 2 ou 3 articles par mois (avec quelques commentaires) relatant l’avancement et les résultats des recherches d’une équipe du National History Museum de Londres partie en mission.
Meteorites search blog : même concept que le précédent mais une autre équipe partie vers une autre mission.
The Exploratorium Explainers : l’équipe de l’Exploratorium du Museum of Science, Art, and Human Perception de San Francisco partagent avec le jeune public des infos scientifiques inédites et présentent les différentes activités du musée à travers des photos, etc. Ouvert en février 2007, il est riche en articles (une dizaine par mois) mais très pauvre en commentaire.
En connaissez vous d’autres ?
Merci à vous tous
Juste un petit article pour tous vous remercier car grâce à vous j’ai dépassé le seuil des 100 sur FeedBurner !
C’est rien du tout par rapport à bien d’autres mais pour un blog aussi spécialisé c’est déjà pas mal du tout !
Surtout n’hésitez pas à laisser un commentaire la prochaine fois que vous passerez par içi.
Diane
[Avant Buzzeum] BlogBazar
Sur Buzzeum j’aime bien revenir sur des actions de communication muséale online intéressantes, alors comment ne pas passer par le blog Blogbazar ouvert par le Centre Georges Pompidou en octobre 2006 à l’occasion de l’exposition “Le Grand Bazar” (du 4 octobre au 6 novembre 2006) afin de sensibiliser le jeune public à l’art contemporain.
C’est donc un réel espace dédié que le Centre Pompidou a crée à travers ce blog. C’est la possibilité de suivre au quotidien l’évolution de cette exposition collaborative construite au fur et à mesure des jours par les enfants et d’échanger sur les sujets proposés.
Des photos, le programme et un livre d’or. Le blog est assez pauvre en services mais surtout pauvre en contenu ! Seulement 2 articles publiés tout au long de l’exposition ! Bravo ! Le suivi de l’exposition s’est donc bien fait au jour le jour comme promis. A quoi ça sert de mettre en place une telle idée si c’est pour la laisser pourrir derrière ?! Bon il y a tout de même un point positif : le livre d’or comporte près de 20 commentaires très encourageants (et d’autres beaucoup moins).
L’exposition a eu l’air de plaire et de bien fonctionner. Alors pourquoi un tel échec du Blogbazar ? Je parirais sur un simple manque de communication sur le lieu de l’expostion !
Exhibit Files : quand les pros des musées font dans le réseau social
Lors des Journées d’Etudes de l’OCIM j’ai eu le plaisir de rencontrer Gretchen Jennings, conseillère de Exhibit Files. Nous avons pu discuter de l’avenir des musées sur Internet et surtout de son site regroupant aujourd’hui 486 membres et permettant à chacun de déposer les compte rendu d’expositions organisées avec l’explication de la mise en place de l’expo, de la démarche, des problèmes rencontrées, etc. C’est donc un réel échange d’expérience entre professionnels que nous propose Exhibit Files.
Ainsi, chaque musée peut déposer son “case study” (49 déposés pour l’instant) ou un résumé de l’exposition (35 résumés) et les soumettre aux autres qui peuvent laisser des commentaires. Chaque musée dispose de son propre profil personnalisable avec la possibilité de mettre le flux RSS de son blog ou de sa page Flickr.
Cette initiative est excellente dans la mesure où l’on comprend comment fonctionne une exposition dans les coulisses, combien elle a coûté, quels problèmes ont été rencontrés, etc. Mais c’est aussi la possibilité de faire revivre une exposition proposée au public il y a 20 ans et pourquoi pas donner la possibilité à un autre musée de la refaire aujourd’hui (voir exemple exposition The Discovery Room à la Smithsonian Institution en 1974 !).
Exhibit Files a même ouvert un petit blog pour pouvoir suivre l’évolution du site, les nouvelles fonctionnalités et accueillir les nouveaux membres.
Bon, évidemment on a tous remarqué qu’il y avait peu de contributions par rapport au nombre d’inscrits. C’est vrai que ça prend du temps, les case studies révèlent des données précises et peut être privées, mais ça permet de faire revivre des expositions oubliées, d’échanger et d’apprendre des erreurs des autres.
Retour des Journées d’Etudes de l’OCIM
Alors voilà, ça y est, les deux journées d’études de l’OCIM que j’attendais depuis si longtemps se sont achevées hier soir. Et ce fût deux journées remplies en informations tout comme en émotion !
Tout d’abord je voulais vraiment remercier Angèle Fourès qui m’a contacté en juillet dernier par un simple petit mail pour me proposer d’intervenir lors de ces deux journées d’études.
Un petit résumé des interventions qui m’ont plues et ce qu’elles m’avaient apportées :
Alors en bref, pour ce qui m’intéresse la table ronde du mercredi 21 novembre au matin était pour moi la plus enrichissante et la plus dynamique (normal j’intervenais dans celle là ! ah ah ). En effet, la matinée a débuté par le compte rendu par Dominique Boullier (Université Européenne de Bretagne - Rennes 2) d’une étude sur la culture scientifique et technique sur le Web à travers des méthodes d’analyses très précises telles qu’une analyse sémiothique, topologique ou encore oculométrique. Cette intervention m’a surtout intéressé dans la présentation de la méthodologie précise d’une étude scientifique de contenu web.
Ensuite, un intervenant d’Ipsos Media, Bruno Lenain, nous a présenté les résultats des différentes enquêtes réalisées récemment par leur bureau d’études sur le comportement et les habitudes des internautes puis nous a dégagé les grandes tendances du web actuel avec des profils d’internautes selon le type de comportement : expectateur, passenger, chineur, trader, companion, mass downloader ou encore mass developer. Les études Ipsos sont toujours passionnantes mais portant sur ce sujet c’est encore mieux !
Dominique Cardon, Laboratoire des usages de France Télécom, est ensuite intervenu en mettant des noms sur tous les modèles de sites Internet que l’on connaît actuellement. J’ai donc appris que tous ce qui est
- Meetic ou sites de rencontre suivent le “modèle du paravent” (on se dévoile selon une analyse critérielle des moteurs de recherche).
- Skyblog et autres suivent le modèle du “clair/obscur” (on se dévoile seulement à ses amis ou à un cercle restreint même si les données sont ouvertes à tous).
- MySpace, Flickr et Wikipédia suivent le “modèle du phare” (on montre tout et on retrouve tout facilement)
Le reste des journées d’études en vrac :
Ensuite Agnès Parent, MNHN, est intervenue sur les usages du Web 2.0 dans les musées : tout simplement passionnant avec une tonne folle d’informations à enmagaziner en un tant très réduit.
Bernadette Goldstein, DMF, nous a expliqué comment est né le projet “L’Histoire de France par l’Image” et le parcours qu’ils ont fait pour arriver au site actuel en travaillant directement avec le Ministère de l’Education et les Archives de France.
Roland Topalian, chef de projet multimédia à la Cité des Sciences, a fait une intervention passionnante nous présentant Visite + : un espace dédié, personnalisé et personnalisable pour accompagner le visiteur avant sa visite, pendant et après. Promis j’en reparlerais d’une manière plus approfondie très vite.
Bon je n’ai pas parlé de tout le monde mais vous pourrez très vite retrouver une analyse de ces Journées d’Etudes sur le site de l’OCIM.
Pour ceux que ça intéresse, voici le ppt de mon intervention qui consistait à parler de mon blog, les tendances actuelles, les dernières grandes campagnes de communication muséale online et comment une opération offline a pu faire le plus gros buzz muséal de l’année.
En ce qui me concerne, les grandes questions et les grands axes à développer pour les musées sur Internet sont la relation entre le réel et le virtuel / créer des passerelles entre le offline et le online, développer les relations avec d’autres institutions muséales et/ou associatives ou autres, rendre le site accessible à tous les publics, débat sur l’externalisation des tâches ou non.
Voici ma présentation ppt sachant que je suis plutôt pour des présentations légères et du texet derrière donc je ne sais pas si les slides seront vraiment explicites !
The Golden Age of Couture au V&A sur YouTube
Pour sa nouvelle grande exposition “The Golden Age of Couture” le V&A Museum n’a pas hésité à multiplier les activités multimédias.
Your Elegant Dress Videos
Tout commence donc avec une page YouTube où le musée propose aux internautes d’uploader une petite vidéo les montrant avec leur plus belle robe. Explication du coup de coeur, partage d’une passion avec les autres internautes, ces petites vidéos sont mises en ligne au fur et à mesure sr le site du V&A Museum.
Design a shoes competition
Ensuite il y a ce concours où le musée propose aux internautes ou autres de créer leur propre modèle de chaussure.
Create a Couture Inspired Dress
Le principe est simple : un patron de robe tout spécialement crée pour l’exposition à télécharger afin de créer ensuite sa propre robe et pourquoi pas la présenter sur YouTube.
Couture Podcasts
Trois podcats d’expo à télécharger gratuitement !
Buzzeum in English !
Comme vous le savez bien, la communication des musées en France n’est pas la plus innovante et attirante. Il va donc de soit que Buzzeum soit aussi lisible par nos amis anglophones.
De plus, ayant été invité aux IMCA (International Museum Communication Awards) je crois que c’est le moment ou jamais de faire rentrer Buzzeum dans une sphère internationale.
Buzzeum en français me prend déjà beaucoup de temps, je n’ai donc pas la possibilité d’écrire mes articles en double en français et en anglais. J’ai donc opté pour le widget de Google qui s’est largement amélioré ces derniers jours. J’espère que ce dernier fera des heureux.
A NOTER : la première cérémonie des IMCA rassemblant tous les départements de communication des plus grands musées du monde se tiendra à Bruxelles (cette capitale européenne que j’aime tant) le jeudi 29 novembre 2007.
Féeriques Visions au musée Moreau
Musée Moreau (paris 9) - Huysmans/Moreau - Féeriques Visions (1er novembre 2007)
Je n’avais jamais eu l’occasion de visiter le musée Moreau et ce n’est pas l’envie qui me manquait. Entre avis partagés (certains ont été époustouflés par la richesse des accrochages et d’autres au contraire très perturbés par ce dernier), j’ai voulu me faire mon propre avis à l’occasion de l’exposition consacrée à Huysmans. En effet, je venais de finir “A Rebours” donc quoi de mieux d’illustrer ses lectures par des oeuvres picturales. Je ne commenterais donc pas la visite du musée Moreau mais seulement de l’exposition.
Complètement intégrée dans l’exposition permanente du musée, l’exposition Féeriques visions est à la hauteur d’un tout petit musée parisien qui tente de se faire connaître, remarquer et visiter. Les oeuvres sont dons assez rares mais exceptionnelles. Les commentaires d’oeuvres ou d’expo manquent énormément même si Moreau s’apprécie principalement avec les sentiments.
Les grands panneaux violets donnent beaucoup de charme et de prestige à cette exposition qui aurait pu avoir l’air bien pauvre sinon.
En bref, c’est sympa si on ne connait pas le musée car sinon l’expo se fait en 15 min !
Le Palazzo Grassi a son blog
Le site du Palazzo Grassi est assez beau (tout en flash, avec des photos en haute def en fond, un mini-site pour chaque exposition) mais ce que j’ai apprécié c’est surtout son blog : My Palazzo Grassi (depuis mars 2007).
Bon cette fois çi, le but est clair, c’est d’instaurer une relation privilégiée entre le musée et l’internaute et de surfer sur la tendance Web 2.0 (cf. My de My Palazzo Grassi).
Je ne parle pas l’italien mais j’a cru comprendre que les articles étaient majoritairement tournés vers l’activité du musée via des contenus multimédias. C’est donc à travers une multitude de photos plus ou moins prises en amateur que l’on découvre la vie du Palazzo Grassi, ses évènements VIP, ses conférences de presse, ses happenings ou encore ses nouvelles installations.
A noter que le blog est mis à jour assez régulièrement (tous les 3 ou 4 jours) et que les commentaires sont très peu nombreux (comme dans la plupart des blogs de musées en fait.)
? depuis 77 au Centre Pompidou
Le Centre Georges Pompidou a 30 ans et pour l’occasion il nous a crée un petit espace dédié ! Cependant je me demande pourquoi cette page n’a pas été mise en ligne dès le début de l’année, mais bon, passons, c’est mieux que rien.
Alors pour revenir à mes moutons, le Centre Pompidou, plus de 5 millions de visiteurs par an, une future annexe à Metz et 30 ans d’existence !
“? depuis 1977″ c’est donc un outil interactif très amusant où il est demandé aux internautes d’inventer des visuels autour des 30 ans du Centre.
L’internaute a donc la possibilité de choisir son image de fond parmi 6 images phares dans l’histoire du Centre Pompidou puis d’y ajouter une mutitude de texte, de choisir l’effet sur la police, la taille, la couleur, la position puis l’enregistrer et/ou l’imprimer ! Voici donc une idée très “web 2.0″ où ce sont les internautes eux-mêmes qui créeent les visuels du musée pour son anniversaire.
J’adore le principe de demander la participation aux internautes, l’outil est simple mais justement peut-être trop simple ce qui limite la créativité tout en la challengeant, le bouton sur la homepage est beaucoup trop petit et la plupart des internautes ne le remarqueront même pas étant donné le dynamisme de la première page, et attention tout ça en trois langues ! En bref, le Centre Pompidou s’avance vers une nouvelle relation avec l’internaute à travers cet outil, et ça c’est bien !
Un conseil : n’hésitez pas à visualiser toutes les créations, certaines sont vraiment excellentes !
Exposition Third Mind au Palais de Tokyo
Palais de Tokyo - Third Mind (13/11/2007)
Je n’ai jamais été une grande fan de l’art contemporain donc je ne pourrais pas ici disserter ou philosopher sur je ne sais quel concept exploité et détaillé à travers une oeuvre. Cependant l’exposition Third Mind a été intéressante pour moi sur plusieurs autres points.
En effet, cette exposition “Carte Blanche à Ugo Rondinone” nous fait voyager dans l’univers particulier d’un artiste à travers une multitude d’autres artistes. Passant donc du cop à l’âne nous sommes amenés à “ressentir le 3ème esprit” qui se dégage de cette exposition et ainsi trouver des liens entre chaque oeuvres confrontées l’une à l’autre.
Ce qui m’a surtout plus dans cette exposition c’est la volonté de nouveau directeur du Palais de Tokyo, Marc-Olivier Wahler, de donner carte blanche à un artiste contemporain sans qu’il n’expose même une seule de ses propres oeuvres. Donner un lieu gigantesque tel que le Palais de Tokyo et demander à l’artiste d’en faire ce qu’il souhaite est un pari audacieux mais remarquable.
Un autre point très intéressant dans ce lieu est certes ces espaces immenses mais surtout la confrontation des murs blancs avec leurs oeuvres accrochées religieusement avec les plafonds presque en friches avec du béton armé à nu, des fils qui pendent, de la poussière, etc.
Les photos seront plus explicites que tout ce que je pourrais vous dire donc j’en ai pris pas mal !
Journées d’études : Sites Internet - quelles ressources pour les visiteurs ?
Le 21 et 22 novembre prochain, l’OCIM organise des journées d’études plus que passionnantes ! Et j’interviendrais brièvement lors de la table ronde intitulé “Développement et usages d’Internet”.
Les journées d’études de l’OCIM du 21 et 22 c’est :
“Informations pratiques et calendrier, recherches documentaires, visites virtuelles de sites ou d’expositions temporaires, pédagogie en ligne, jeux, interaction avec le visiteur dans les murs et hors les murs…
Les possibilités sont multiples et les journées d’études s’attacheront à mieux les connaître pour en dégager les enjeux, les potentialités et les contraintes.”
Et la table ronde à laquelle j’interviendrais traitera de ça :
“Développements et usages d’Internet
Cette première table ronde sera centrée sur l’usager et ses pratiques. Avec le Web 2.0, l’internaute a changé. Avant simple utilisateur, il est devenu producteur de ressources en ligne et le succès des blogs confirme cette tendance.
L’ampleur de ces pratiques numériques conduit les institutions muséales à s’interroger sur les potentialités d’Internet. Nous présenterons ainsi un état des lieux des sites Internet proposés par les musées et CCSTI.
À travers ce panorama des usages et possibilités numériques, nous nous demanderons dans quelle mesure Internet favorise l’interactivité et modifie les processus de production et réception des discours scientifiques et culturels.”
J’en profiterais pour parler des nouvelles pratiques en communication muséale, de la grande tendance actuelle des réseaux sociaux qui s’abat même sur les musées, du plus beau buzz muséal de cette année, etc.
Pour ceux que ça intéresse, le programme est téléchargeable ici.
Les Abattoirs - Entretien avec Alain Romang
Peu nombreux sont les musées qui ont décidé d’ouvrir leur blog en France, mais les Abattoirs l’a fait, et ce depuis mars dernier !
C’est donc pour mieux connaître et comprendre cette stratégie de communication online dynamique et novatrice des Abattoirs de Toulouse que Alain Romang, webmaster aux Abattoirs, a répondu à quelques questions.
Un grand merci à Alain Romang !
Le site Internet : Un nouveau canal de diffusion.
“Les Abattoirs accordent une place très importante à la communication online. Difficile aujourd’hui de toucher une audience que l’on voudrait continuellement élargir sans site internet. Celui des Abattoirs (http://www.lesabattoirs.org) est le canal de diffusion le plus important pour l’ensemble des informations produites par le musée. Le site internet, depuis son ouverture en 2000, et sa lettre d’information ont en effet au fil des années dans une large mesure remplacé les autres supports physiques de communication et d’information.
Notre présence sur le web a d’abord un but d’information du public. Il nous faut être présent sur les réseaux car c’est là que le public va en priorité effectuer ses recherches. Les statistiques de connexions nous révèlent que celles-ci portent d’abord sur les différents outils d’aide à la visite (détails des expositions en cours et à venir, plans, horaires, prix…)”
Pourquoi un blog ?
“On peut remarquer qu’une part croissante de l’accès à internet se fait sur les blogs. Ceux-ci deviennent incontournables. Leur facilité d’utilisation, l’interaction qu’ils permettent font leur succès. Nous souhaitons faire preuve de réactivité face à la diversification des usages de l’internet, il était donc naturel d’adopter ce nouveau média. ”
Faire évoluer le blog des Abattoirs.
“Le blog sera donc appelé au fil des mois à remplir dans une plus large mesure les fonctions de mise en perspective et d’échange de l’information, que l’on peut en attendre. Le visiteur pourra y exprimer plus largement son expérience muséale au sein des Abattoirs.
A cette fin, il nous faut, en interne, dégager le temps nécessaire, trouver les collaborations et les outils techniques qui nous donnent les moyens de remplir ces objectifs.
L’enjeu, c’est aussi la syndication de l’information que permettent les flux RSS. Le blog des Abattoirs permet de créer ce flux avec beaucoup de facilité. L’information n’est plus liée à une interface, elle peut circuler librement sur les divers aggrégateurs, s’afficher sur d’autres pages, téléphones mobiles, etc.”
Next Step.
“Il est évidemment intéressant, parfois enthousiasmant, de mettre en œuvre d’autres outils. Nous y travaillons mais je ne peux à ce stade rien vous annoncer avec certitude. Beaucoup de pistes méritent réflexion. Buzzeum est d’ailleurs une très bonne source d’inspiration car il offre un large panorama de ce qui se fait de plus novateur actuellement dans le domaine.
J’ai été par exemple particulièrement séduit par la démarche du Fresno Metropolitan Museum qui crée un lien intéressant avec ses visiteurs en demandant à son personnel “de présenter jour après jour leur quotidien ou encore donner des explications pointues sur leur travail” (voir votre billet du 12/10)”
Des conseils pour mieux s’implanter sur Internet.
“Pour s’afficher sur internet, beaucoup de possibilités s’offrent aux institutions, de la plus classique (site internet) aux plus « téméraires » (Blog, Plate forme web 2.0, Second life,…). Le site internet reste actuellement le lien privilégié par le public mais chaque voie intelligemment pensée recèle sans doute des potentialités…
Voici quelques conseils :
Vous pouvez télécharger l’intégralité de l’interview ici.
Guggenheim Bilbao a 10 ans !
La fondation Solomon R. Guggenheim. a vu le jour en 1937 donc il y a tout juste 70 ans ! Mais 2007 c’est aussi l’année des 10 ans du Musée Guggenheim à Bilbao ! Et pour l’occasion, la Fondation a mis pas mal de fonds dans un super site Internet tout interactif et dynamique et tout et tout !
Au menu on a donc :
- des petits bonhommes “Gu” qui nous montrent les pages
- des phrases clés pour rappeller les idées phares
- une frise chronoloqiue retraçant tout le parcours du musée
- des cartes postales créatives à envoyer et même à créer (bon ça c’est un peu ringard et sans intérêt mas bon si ça les amuse !)
- un nuage à la Twitter où chacun peut laisser un message !
et un agenda des différentes actions culturelles mises en place avec des acteurs culturels du Pays Basque.
Une excellente idée mais le site manque un peu de légitimité étant donné la pauvreté de son contenu.
Outre une campagne presse assez simple, la Fondation Guggenheim Bilbao s’est amusée à faire du street marketing et même du “street-press marketing” en collant des auto-collants “GU” un peu partout en ville et dans les journaux ! C’est super, c’est novateur, j’adore ! Par contre le “GU” partout ça me fait penser à ces desserts délicieux GÜ !
En bref : une campagne online et une campagne offline excellentes ! Pourquoi les musées français n’osent pas encore faire ce genre de chose ?! C’est super, ça marque les esprits, ça change l’mage du musée, ça rend le musée plus proche de la population, c’est simple et pas cher. Pourquoi continuer de prendre des immenses espaces publicitaires dans le métro alors que certaines solutions alternatives sont encore mieux ?
[Agenda des expositions] Novembre au(x) musée(s)
Le mois de Novembre est assez chargé et je me suis laissée dépasser par le temps pour l’agenda du mois ! Avec un peu de retard, mais il est là !
Les expos à ne pas rater !
À la cour de Louis Napoléon : Institut Néerlandais, du 10 octobre au 18 novembre 2007.
Gustave Courbet: Grand Palais, du 13 octobre 2007 au 28 janvier 2008. VU
Christian Lacroix - Histoire de mode : Musée des Arts Décoratifs, du 8 novembre 2007 au 20 avril 2008.
Les Années Folles: Musée Galliera, jusqu’au 29 février 2007.
Féeriques visions : Musée Gustave Moreau, Paris, du 4 octobre 2007 au 14 janvier 2008. VU
Le Plaisir au Dessin : Lyon, Musée des Beaux-Arts, du 12 octobre 2007 au 14 janvier 2008.
L’atelier d’Alberto Giacometti : Centre Pompidou, du 17 octobre 2007 au 11 février 2008.
Fragonard, les plaisirs d’un siècle : Musée Jacquemart-André, du 3 octobre 2007 au 13 janvier 2008. VU
Photoquai : Musée du Quai Branly, du 30 Octobre 2007 au 25 Novembre 2007.
Etrangement vous aurez noté que je ne parle pas d’Arcimboldo ! ah ah
Actus muséales !
Comment le Guggenheim a transformé Bilbao (Le Figaro - 15/10/07)
Je vous invite à lire cet article très intéressant sur l’impact écoomique et socil de l’implantation, il y a 10 ans, du musée Guggenheim à Bilbao !
Utiliser YouTube… et des grues (Infopresse - 22/10/2007)
Une toute petite interview de Kim Mtchell, directrice des communications du Museum of Modern Art à New York, mais intéressante pour certaines chiffres comme les 400 000 vues sur YouTube depuis l’ouverture de leur espace dédié !
Mouvements dans le monde muséal :
L’info : Qui succédera à Philippe de Montebello à la tête du Met ?
Nominations à la National Gallery de Washington
Bon c’est pas des musées mais bon.. c’est fou quand même !
Turbulences dans le marché de l’art alors que Un tableau de Matisse vendu plus de 33 millions de dollars
La National Gallery et la St Martin’ School
La National Gallery nous surprend encore une fois avec un tout nouveau projet : “Transcriptions Animation“. Toujours très collaboratif et ouvert sur différentes populations, la National Gallery a proposé aux élèves de la St Martin’s College of Art and Design de travailler à partir des collections du musée pour créer un film d’animation de 1 à 2 minutes.
Les élèves ont même eu la chance d’avoir des guides artistiques à travers une compagnie de théâtre et l’équipe du musée !
Le petit plus est très certainement pour moi le texte de chaque étudiant sous sa création !
Exposition Made in Chambord
MADE IN CHAMBORD - CHATEAU DE CHAMBORD (21 octobre 2007)
Profitant d’un beau dimanche ensoleillé, nous avons visiter Chambord en famille. Celà faisait des années que je n’y étais pas allée et la mémoire joue des tours quelques fois. Quelle bonne surprise j’ai eu quand j’ai découvert les avancées scénographiques qu’ils avaient fait !
En plus de présenter une exposition assez originale et bien mise en place, le château de Chambord a fortement développé la présentation de ses (quelques rares) oeuvres à travers des procédés d’expositions les mettant bien en valeur.
Mais revenons sur l’exposition Made in Chambord ! Quelle drôle d’idée tout de même de mettre une vieille voiture en plein milieu de la cour du Château et en plus juste devant la porte principale ! Quel anachronisme grossier ! Point du tout ! Cette veille voiture n’est rien d’autre qu’une “Chambord”, une belle voiture des années 50.
Mais les surprises ne font que commencer ! L’exposition est présentée à l’intérieur d’une des ailes du château, c’est donc dans ces hautes et froides salles que des arrangements contemporains ont été mis en place.
En somme, l’exposition est amusante, étonnante et bien scénographiée !
Ps : vous saviez que Chambourcy avait crée un yaourt Chambord ? ah ah !
Le Palais de Tokyo n’oublie pas de dire Merci
Ne pas oublier de remercier, voilà un des commandements qu’il ne faudrait pas oublier si l’on décidait de rédiger les grands commandements d’un musée !
Cette vente aux enchères silencieuse a été un réel succès et le Palais de Tokyo n’oublie pas de le souligner et de remercier à travers un petit encart qui prend toute la place sur la homepage du site !
C’est normal et évident mais tous ne le font pas.
Le Musée des Beaux Arts de Lyon se met au multimédia
Alors que les plus grands se mettent sur YouTube ou Dailymotion (MoMA, Quai Branly), les plus petits se décident à faire du multimédia et à proposer des podcasts audio et vidéo pour mieux promouvoir leurs expositions temporaires.
Nouveau moyen d’expression, nouvelle population, nouvelle image, le multimédia c’est que du positif pour les musées alors c’est normal que le Musée des Beaux Arts de Lyon s’y mettent !
C’est donc pour son exposition temporaire actuelle “Le Plaisir au Dessin” que le musée a mis en ligne une petite vidéo montrant la préparation de l’exposition avec les commentaires du commissaires d’expo. Deux podcasts audio sont aussi en ligne présentant l’interview des deux commissaires d’expo !
Rentrer en contact direct avec le futur visiteur, préparer l’expérience musée, être plus proche des vsiteurs en leur présentant l’arrière de la scène, voilà une initiative venant d’un musée de province à souligner !
Une question subsiste..pourquoi n’avoir pas mis la vidéo en ligne sur YouTube ?!
Une autre application pour le monde muséal sur Facebook.
Un bon nombre de musées anglo-saxons (TATE, Getty, Guggenheim, National Gallery of Art, USA, National Gallery of Art, UK) participent à cette application assez originale et bien pratique (contrairement à celle proposée par la National Gallery !).
Elle permet en effet d’insérer un “Museum Video Playler (MVP)” sur son profil facebook afin d’avoir accès directement à une multitude de podcast vidéo !
Quand les musées se mettent sur Facebook
Hier je disais que le Musée du Quai Branly ne s’était pas mis sur Facebook pour son catalogue numérique et bien voilà que la National Gallery l’a fait avec une application assez pratique : The National Gallery of Art video and podcast widget .
C’est assez simple mais il fallait y penser.. cette application Facebook (530.700 inscrits en France) permet d’avoir en ligne sur son profil Facecook les actualités du musée avec un lien vers la vidéo correspondante (pourquoi ne pas les mettre aussi sur les plate-formes d’échange de vidéo ?). L’application est personnalisable en changeant la couleur, la forme du contenu etc, mais la vidéo s’ouvre dans une autre fenêtre ce qui n’est pas tellement pratique. De plus, l’application ne s’affiche pas en totalité dans le profil de l’utilisateur mais seulement un logo et un lien vers l’application. En bref il y a encore pas mal de choses à améliorer mais l’idée est là et elle est bonne !
Bon et puis malheureusement ils n’ont pas du tout communiquer dessus (même pas présent sur leur site Internet) que seulement 3 personnes l’utilisent.. c’est peu !
Exposition Courbet au Grand Palais
COURBET - GALERIES NATIONALES DU GRAND PALAIS (13 octobre 2007)
Un de mes artistes favoris expose au Grand Palais qui plus est ! Le 13 octobre débute l’exposition, le 13 octobre je serais au Grand Palais ! Voici ce que je me suis dit pendant des mois et des mois avant de pouvoir le faire ! Et quel bonheur !
Déjà une petite chose fantastique à se souvenir : l’exposition est ouverte tous les jours juqu’à 22h sauf le jeudi !
Profitant du rugby et de sa capacité d’attirer les foules, les salles d’expositions étaient presque vides un samedi soir au Grand Palais ! Et Courbet était là devant nous sur trois immenses espaces (1 500 m²) juste pour nous !
Bon évidemment Courbet a eu ses périodes et je ne fais pas partie de ceux qui l’aime dans son intégralité. Cette exposition est donc fabuleuses dans la mesure où elle montre l’oeuvre de Courbet aussi bien dans sa période des autoportaits que des paysage de chasse, de mer ou de nature déchainéedes portraits ou des sujets féminins dénudés.
Personnellement friande de ses autoportraits et des portraits de Jo, cette exposition a su satisfaire mes envies et ma soif de nouveautés. Comme toutes les expositions du Grand Palais, la mise en exposition des oeuvres est parfaite mais si trop muséale et donc fermée à toute mise en scène contemporaine (comme on a pu en voir à l’exposition Fragonard).
A noter cependant l’intrusion d’un artiste contemporain dans l’escalier du Grand Palais, le photographe suisse Balthasar Burkhard, qui a réalisé pour l’occasion des oeuvres faisant référence à Courbet.
Une invitation a été faite au photographe suisse Balthasar Burkhard de réaliser, en référence à l’œuvre de Gustave Courbet, plusieurs épreuves de grandes dimensions qui seront présentées au cœur de l’exposition dans l’escalier monumental du Grand Palais.
Ainsi que des photos d’Henri Le Secq pour illustrer l’Orgine du Monde.
Concernant la communication, comme d’habitude la Réunion des Musées Nationaux a bien joué son rôle en proposant une panoplie de produits dérivés de l’exposition ! Donc du stylo, au dvd en passant par le sac, l’affiche, vous pourrez tout avoir sur Courbet à la boutique !
