Le temps passe, les projets s’accumulent, les bonnes surprises se multiplient et les articles sur Buzzeum prennent du temps à sortir !
J’avais eu l’occasion de vous annoncer à plusieurs reprises la rencontre Web <> Musées qui a eu lieu au musée du Louvre le 16 octobre dernier…Voici donc mon petit résumé de cette journée riche en présentations, en rencontres et en réflexions…

A savoir tout d’abord que nous étions une petite cinquantaine de professionnels de musée travaillant autour du web, des médias ou des nouvelles techno : 80% musées, 5 prestataires et 5 universitaires;

La journée a donc commencé par quelques mises au point de l’utilisation des nouveaux médias et des nouvelles technologies par les musées afin que l’on parle tous le même langage et que l’esprit “Web 2.0″ soit bien compris de tous : “on veut avancer, mais pour cela on a besoin d’être ensemble, de réfléchir et de se soutenir ! Les choses seront plus efficaces et iront bien plus vite si on s’y met ensemble !”.
Dans sa première intervention, Samuel Bausson (webmaster du muséum de Toulouse) a posé des questions que l’on a tous en tête mais dont on a tous un peu peur : Un musée français est-il compatible avec la culture web 2.0 ? Comment gérer la hiérarchie de nos institutions avec l’aspect communautaire de nos stratégies en ligne ? Comment gérer notre mission de service public en développant des stratégies basées sur des plateformes privées ? Peut-on vraiment synchroniser le rythme du musée (en fonction de la programmation) avec le rythme du web (24/24h) ? Peut-on faire du web2 avec un fonctionnement en interne 1.0 ?

Jean-Pierre Dalbéra (DMF et ex-MuCEM), Maud Dalhem (muséum de Toulouse) et le museo Picasso de Barcelone nous ont ensuite expliqué comment ils avaient su exploiter Flickr pour développer des concours, des expositions,des projets de créations artistiques, des débats, etc.

Karel Cioffi (MAC Lyon) a ensuite enchaîné avec son utilisation de Facebook en nous expliquant bien la différence entre le profil Ami (2700 amis) et la page Fan (430 fans), leur différence, leurs intérêts et bien évidemment les différentes utilisations de Facebook que l’on peut avoir : veille et infos à relayer/ actualités / recrutement / évènement / dialogue / coulisses, etc.
La matinée s’est achevée avec une présentation d’Alain Romang (musée des Abattoirs de Toulouse) qui nous a décrit comment il a réussi à déployer son musée sur une multitude de réseaux sociaux, comment chacun a son intérêt et son utilisation pour le musée. Alain a posé quelques questions très pertinentes que nous devons garder dans un coin de la tête : Quelle est la pérennité des plateformes privées ? Comment servir notre mission de diffusion sur un support non éternel ? La duplication des données est-elle obligatoire entre sa propre BDD, son site, les réseaux ? Comment garder une trace de l’historique de la relation que nous avons avec les internautes ? Pourrions-nous imaginer une action coordonnée des musées ? Pourrions-nous imaginer de mettre en place une plateforme répondant à tous les besoins, exploitant tous les outils entre musées ?

La journée a repris après une courte pause déjeuner avec une présentation de Samuel Bausson “De la conservation à la conversation” où il nous explique qu’il est essentiel de savoir mettre en scène des profils, des goûts et exploiter les intérêts de chacun. Le monde est pluriel, proposons lui des informations lui correspondant. Il faut aussi savoir commenter, réagir, répondre, prendre des positions, accepter la critique, etc.

J’en ai ensuite profité pour expliquer en quoi le site Henner-intime était selon moi une nouvelle manière d’exploiter les réseaux sociaux en leur donnant une autre dimension, plus basée sur le contenu et moins sur l’actualité et la blabla..

Après un point sur les projets en ligne mené par Conxa Rodà (museo Picasso de Barcelone) et de Ana Laura Baz (musée de la Civilisation de Québec), Philippe Fabry (Atout France) a insisté sur les outils d’évaluation des campagnes en ligne à la disposition des musées. Il est ainsi essentiel de se donner des objectifs afin de pouvoir les suivre et les mesure, mais aussi penser à analyser les données avant le lancement du projet et après (Twittergarder, FBgrader, backtype, hootsuite, alexa, google alerts, technorati, etc).

Une journée où de bonnes pratiques ont été expliquées mais où aussi de grandes questions ont été posées..A nous maintenant de nous les poser et de tenter de trouver des solutions pour avancer plus vite tout en sachant où l’on va !

Toutes les présentations sont disponibles en ligne ici !
Merci à Samuel pour tout !!
#webmus
A lire aussi : l’article de Conxa

Ce soir, le vernissage de la nouvelle exposition “D’Hermès au SMS” a lieu…mais surtout, le changement de nom du musée de la Poste ! Le Musée de La Poste devient l’Adresse Musée de La Poste ! Pour marquer cet évènement, une affiche avait été posée il y a quelques temps signalant “le musée de la Poste devient”, ce soir, deux alpinistes ont déchiré l’affiche pour présenter le nouveau nom et la nouvelle charte graphique du musée !
L’évènement en images sur le profil Facebook de l’Adresse le musée de la Poste :

En plus du nouveau nom, de la nouvelle charte graphique, une nouvelle façade, de travaux dans l’espace d’accueil, l’Adresse Musée de La Poste a lancé son nouveau site internet et a changé le nom de son blog en “L’Adresse IP”. Se voulant une réelle plateforme de référence et de veille autour des sujets connexes au musée, le plus simple et le plus efficace a été de faire d’une page Netvibes le nouveau site du musée….
L’adresse http://www.ladressemuseedelaposte.fr pointe donc directement sur le profil Netvibes avec le compte Facebook, le blog L’Adresse IP, le compte Twitter, Flickr, Google Reader, le blog des amis du musée de La Poste, le magazine du musée (et oui, le musée lance son MAG !).
Bienvenue dans l’univers de l’Adresse…

Il y a quelques temps, j’avais commenté la liste des musées sur Twitter publiée par Jim Richardson en rajoutant quelques oublis…
N’hésitez pas à décortiquer et analyser les 623 musées et galeries ayant un compte Twitter dans le monde, d’après la liste d’octobre de Jim.

Nous comptons actuellement 19 musées français sur Twitter :
- Le Centre Pompidou - 1 734 followers / 115 tweets : annonce de l’actualité du musée.
- Muséum de Toulouse - 1 420 followers / 545 tweets : annonce de l’actualité du musée réel et en ligne, suivi de l’actualité des musées et des sujets connexes au muséum, veille constante
- Les Abattoirs de Toulouse - 734 followers / 153 tweets: l’annonce de l’actualité du musée réel et en ligne, relai des articles de presse parlant des Abattoirs ou de sujets connexes, etc.
- Le Centquatre - 441 followers / 29 tweets : l’actualité annoncée, commentée par des photos du jour, suivi des articles presse des sujets connexes au centre d’art.
- Le musée de La Poste - 124 followers / 313 tweets: l’actualité du musée annoncée, commentée et agrémentée de coulisses. Un message d’accueil pour chaque nouveau follower.
- La Cité des sciences - 291 followers / 97 tweets: veille des sujets connexes à la Cité des Sciences et annonce des actualités.
- La Cinémathèque française - 407 followers / 77 tweets : actualité du musée annoncée et commentée.
- Le musée de Bretagne - 162 followers / 103 tweets : l’actualité du musée commentée, dévoilée et des infos exclusives pour la communauté twitter
- Le Centre Pompidou Metz - 202 followers/108 tweets : un ton plutôt détendu, des réactions aux tweets de sa communauté, des informations sur l’actualité du musée, etc…
- Le Grand Palais - 13 followers/10 tweets : l’actualité réelle et en ligne du Grand Palais annoncée assez officiellement.
- Le musée de l’informatique - 270 followers / 97 tweets : annonce de l’actualité du musée et veille autour de l’informatique.
- Le musée du Chocolat (musée près de Strasbourg) - 10 followers / 4 tweets : ouverture du compte pour la mise en ligne du nouveau site internet..les débuts du compte.
- Le musée de Bondues - 31 followers / 7 tweets : plus rien depuis mai 2009, dommage car le dernier tweet “Nous préparons aussi un nouveau contenu multimédia. Question à nos folllwers : que souhaitez-vous trouver dans des bornes et audioguides ?” était très prometteur…ou comment se servir réellement de sa communauté ?
- Le musée en Herbe - 86 followers / 34 tweets : toute l’actualité autour de la fermeture ou la survie du musée en Herbe…un Twitter qui prend position, un Twitter pour sauver le musée.
- Le Palais de Tokyo - 560 followers / 61 tweets : l’actualité du musée annoncée.
- La Fondation Cartier - 149 followers / 12 tweets : l’actualité du musée réel ou en ligne annoncée en deux langues (français et anglais).
- Un petit nouveau (depuis jeudi dernier) ! Le musée d’art contemporain de Lyon - 60 followers / 8 tweets : annonce de la prochaine exposition, d’information exclusive, suivi de l’actualité autour de Ben, etc. Un twitter évènementiel ?
- Le musée de l’Air - 13 followers / 0 tweet : une inscription prématurée..
- Le musée des Beaux-Arts de Lyon - 116 followers / 69 tweets : toute l’actualité autour du musée et de ses expositions.
Et deux châteaux :
- Le Domaine de Chantilly - 23 followers / 1 tweet : compte ouvert en mai, puis laissé tombé.
- Le Domaine de Chambord - 34 followers/25 tweets : Annonce de l’actualité du Domaine de Chambord en ligne (Facebook) et réelle (illuminations, etc.).

A travers ces 21 comptes Twitter, nous voyons clairement que la majorité des musées exploitent Twitter pour annoncer leur actualité sur un nouveau support et à une nouvelle communauté.

Cependant, d’excellentes initiatives ont vu le jour comme :
- se servir de Twitter comme support d’une veille continue sur une thématique donnée,
- exploiter la communauté Twitter comme source d’avis et de critique,
- support pour développer un teasing autour d’un évènement,
- une communauté prête à agir et à réagir,

Avez-vous d’autres idées ?

Pourquoi n’êtes vous pas sur Twitter ?

Rendez-vous le 16 octobre pour en parler !

Edit du 15/10/2009 : avec le musée des Beaux-Arts de Lyon, le nombre de compte est passé à 21 !

La semaine dernière, le Ministère de la Culture et de la Communication a lancé un appel à projets qui devraient intéresser un bon nombre de lecteurs de Buzzeum !
Le principe est simple : on souhaite innover, on veut vous en donner les moyens, alors lancez vous !
Les quatre grands objectifs de cet appel à projets :
- Faciliter l’expérimentation de nouveaux usages numériques culturels innovants dans les institutions culturelles ou sur internet
- Promouvoir de nouvelles approches de consultation et de réutilisation des ressources numériques culturelles pour tous les publics.
- Intégrer des contenus et des technologies disponibles pour créer des services innovants
- Encourager de nouveaux partenariats entre opérateurs culturels, monde de la recherche et entreprises. Au-delà de ce noyau d’acteurs, les expérimentations peuvent également émaner d’artistes, d’inventeurs, start-ups, designers, etc… Le dispositif d’appel à projets peut jouer un rôle de tremplin, sous réserve de respect des critères de l’appel à projets.

Tag, jeux en ligne, réseaux sociaux, widget, RFID, géolocalisation, podcast, bluetooth, 3D, vidéo…le champ d’action proposé s’est voulu le plus large possible pour donner sa chance à tous les projets possibles et inimaginables tant que l’innovation est le maître mot…

Pour en savoir plus, c’est par ici !

Date de clôture : 9 décembre 2009

Un petit article pour vous annoncer que les musées hollandais se mettent eux aussi à l’iPhone avec le Van Gogh Museum d’Amsterdam aidé d’Antenna Audio.
Développée autour de la nouvelle exposition du musée : Van Gogh’s letters: The artist speaks, le musée tente ainsi de partager ces lettres avec le monde entier à travers cette application
Mais aussi un blog où des extraits des lettres sont mis en ligne et illustrées des oeuvres correspondantes. C’est drôle car j’ai entrepris la même chose en juillet dernier avec un projet que j’ai en cours..Je vous en reparle dans la semaine promis !
Sur le site internet, 902 lettres écrites en néerlandais et français ont été retranscrites et traduites afin de les rendre le plus accessible possible. On est loin de la simple mise en ligne des lettres en version très haute-définition pour assurer une lecture facile, étant donné que le texte est lisible facilement par tout le monde : plus de problèmes de compréhension de l’écriture de l’époque, plus de problème de langue ou encore de mauvaise connexion !
Voici donc selon moi, un très bon exemple d’utilisation d’outils pour servir un objectif réel de médiation culturelle et de diffusion, et non une simple utilisation pour suivre les avancées technologiques et recycler ses contenus.

Pour en savoir plus sur cette info, lire le communiqué de presse.

Donnant suite à mon article de lundi dernier (lien), voici un blog qui a une sacrée pertinence selon moi étant donné qu’il héberge un évènement annexe à l’actualité du musée, déployé en ligne et touchant une cible bien précise.
C’est donc autour de l’exposition d’un de mes artistes fétiches que le Van Gogh Museum d’Amsterdam a lancé un travail de réflexion et de création à 7 artistes contemporains. Alfred Stevens avait en effet cette habitude de représenter des femmes à la dernière mode dans des intérieurs bourgeois. Mais Alfred Stevens a aussi peint ces mêmes femmes dans leur intimité : entrain de découvrir une lettre de leur bien aimé et de tomber en larmes, de partir à la recherche d’un souvenir presque effacé faisant de son bain un moment d’éternité, du doute de l’âge, etc…
Enclavée dans sa condition de femme bourgeoise et dans son intérieur certes élégant mais coupé du vrai monde, la femme était cependant confrontée à ces sensations, des sentiments, des réflexions et des passions qu’elles ne pouvaient révéler. Enfermée dans ces élégants corsages, ces femmes ne pouvaient s’émanciper qu’à travers des moments intimes.
Le Van Gogh Museum est donc parti de ce fait pour lancer une confrontation de 7 artistes et de poser la question :
La femme moderne est-elle réellement émancipée ?
A travers peintures, vidéos ou photos, les artistes ont toute la période de l’exposition pour réfléchir à cette question, créer et donner leur réponse à la clôture de l’exposition… Challenge osé et on ne peut plus percutant, le blog sert donc à suivre l’évaluation de ce concours au fil des mois..Rendez-vous en janvier 2010 pour les réponses !

Aujourd’hui, j’aimerais vous présenter un projet sur lequel je travaille passionnément : le musée national Jean-Jacques Henner, et pour cause..Découvrez ses oeuvres et vous comprendrez très vite !

Pour amorcer une belle réouverture de ce musée national parisien fermé au public depuis des années, nous avons lancé un site internet, qui reprend le format du blog magazine, et propose plus qu’un simple enchainement d’articles et d’actualités. Réel espace de découverte de Jean-Jacques Henner et du musée se basant sur des contenus non-officiels sur la vie de l’artiste, ses critiques, ses oeuvres, la vie du musée, Henner intime veut dévoiler les différentes facettes de cet artiste majeur de la fin du XIXe siècle…

Jean-Jacques Henner c’est cet artiste alsacien qui a fait des portraits des gens de la région pour monter à Paris, cet artiste qui a reçu le prix de Rome et qui a passé quelques années en petit étudiant français exilé à Rome, cet homme qui a voyagé à travers l’Italie et nous donne ses impressions de voyage, ce peintre qui ne mangeait jamais chez lui le soir et à cotoyer tous les grands de cette époque,
- cet homme qui créait ses cadres et ses toiles, cet amoureux fou des femmes rousses et des fonds vaporeux et ténébreux, ce visiteur du musée du Louvre qui avait toujours une bonne critique à émettre, ce peintre qui a été le sujet d’une foule de caricatures de la presse de l’époque, un grand amateur d’art qui s’est pris au jeu du collectionneur, un homme qui a su représenter les femmes comme personne, etc..etc..
Homme de la fin du XIXe siècle, passionné, peintre, mondain à sa manière, lauréat du prix de Rome, alsacien, nouveau parisien, et j’en passe !, Jean-Jacques Henner est avant tout une personnalité passionnante, un artiste à découvrir et à aimer..

C’est donc à travers Henner intime que je vous propose de découvrir l’homme, sa vie, son art, son musée !
Une bonne partie des documents mis en ligne sont le fruit de recherches au sein de la documentation et des archives du musée…souvent jamais montré au public !

Henner intime c’est aussi un profil Facebook Jean-Jacques Henner où j’aimerais vous faire connaître un peu mieux cet homme au quotidien, une page fan du Musée national Jean-Jacques Henner une fois que le musée sera enfin ouvert et que les passionnés voudront suivre son actualité, un évènement Facebook vous rappelant la date de réouverture : le 7 novembre 2009 !, un compte Flickr où je mets toutes les images que je peux prendre au quotidien au musée afin de suivre un peu la vie d’un musée avant sa réouverture, mais surtout de découvrir brièvement les lieux en avant-première, et bientôt un compte Dailymotion pour découvrir toutes ces photos en vidéos !

Parlez en !

Je vous avais parlé de la rencontre RENCONTRE WEB<>MUSÉES qui aura lieu le 16 octobre prochain au musée du Louvre..Le jour J approche à grands pas et le programme définitif est en ligne !
Je vous laisse donc le découvrir et l’apprécier !

tag pour la journée : #webmus

Depuis plusieurs mois, je suis très dubitative quant à la pertinence des blogs pour les musées.

Qu’il fasse l’objet d’une réelle archive en ligne autour d’un thème particulier qui attire une communauté particulière reste un très bon prétexte pour ouvrir un blog étant donné que le musée donne ainsi son avis sur une actualité en apportant soit son expertise, soit ses contenus archivés et pas encore ouverts au public des internautes. Cette sorte de dossier en ligne permet ainsi d’archiver un contenu précis et de fidéliser une communauté autour du sujet.

Qu’il fasse l’objet d’un rendez-vous autour d’un évènement particulier comme une exposition temporaire ou un colloque est aussi une raison pertinente étant donné qu’il traitera d’un sujet unique, s’adressera à un public précis et diffusera des contenus et textes qui auront besoin de bénéficier de la capacité incroyable de référencement qu’offre le blog lorsqu’il est bien mis à jour. Les informations pratiques resteront donc sur le site officiel et tout ce qui entoure l’évènement pourra se trouver sur ce fameux blog.

Une autre manière d’apporter de la pertinence à un blog est aussi d’en faire un magazine en ligne apportant l’expertise du musée à travers une veille ou une critique de l’actualité par l’équipe du musée (exemple : Netvibes du muséum de Toulouse), une personne spécialiste d’un thème ou une personnalité du musée (exemple : le blog de Jean-Jacques Aillagon).

Les blogs affichant les coulisses des expositions restent intéressants si et seulement s’ils ne sont que de simples articles mêlés à des textes plus enrichissants et apportant une réelle plus value à leur lecture. Les internautes sont actuellement submergés d’informations, de sites, de blogs, de pages sur telles ou telles communautés; il est donc important que ce qu’on leur apporte ai un certain sens et une importance pour eux.

Le blog permet surtout selon moi d’archiver le tout et le rendre accessible à tous au delà de sa date de péremption…Et qui plus est, une augmentation du référencement garantie ! Ce qui reste certain aussi à propos des blogs, c’est qu’ils ne peuvent pas être tués par des sites comme Facebook ou Twitter qui n’ont pas cette fonction d’archive et de recherche interne qui pérennise assurément le blog et son contenu..
Une réelle différence entre le site officiel du musée qui diffuse un type d’information, pour un public précis suivant un discours institutionnelle doit donc selon moi rester ce qu’il est et satisfaire ainsi pleinement les internautes à la recherche d’informations pratiques ou de documentation. Cependant, les musées s’ouvrent assez depuis des années pour ne pas le montrer clairement en ligne et ouvrir un espace plus libre et libéré. Un espace annexe relié à des contenus non-officiels et à des communautés en ligne peut donc être envisagé et intégré au site du musée. A chaque public son espace, à chaque information son espace, à chaque discours son espace…Voilà à quoi les blogs sont selon moi destinés : la pertinence, l’enrichissement des internautes, la bonne intégration dans le site du musée sans qu’il soit encore et toujours créé par un électron libre puis reconnu par la direction mais caché sur la page d’accueil..De part sa capacité d’archive et de dossier thématique dynamique exploitant une multitude de médias allant bien au delà de la communication institutionnelle (vidéo YouTube, event Facebook, Twitter, etc…), le blog reste donc un outil qui n’est pas prêt de mourir mais qui doit trouver sa place (quitte à lui changer de forme pour l’intégrer dans un espace plus ouvert et moins “bloggesque”) dans les musées…

A vous la parole..

Cette rentrée s’était annoncée bien chargée mais elle continue avec ce beau mois d’octobre..

Les expositions en cours…
- Design à la cour au Château de Fontainebleau jusqu’au 30 novembre 2009.
- La collection Brukenthal au musée Jacquemart André jusqu’au 11 janvier 2010.
- Titien, Tintoret, Véronèse… Rivalités à Venise au musée du Louvre jusqu’au 4 janvier 2010.
- Fastes Royaux, tapisseries Louis XIV à la Galerie des Gobelins jusqu’au 15 novembre 2009.
- Renoir au XXe siècle aux Galeries nationales du Grand Palais jusqu’au 4 janvier 2010.
- La Subversion des images. Surréalisme, photographie, film au Centre Pompidou jusqu’au 11 janvier 2010.
- Souvenirs d’Italie au musée de la Vie romantique jusqu’au 17 janvier 2010.
- Fernand Pelez : la parade des humbles au Petit Palais jusqu’au 17 janvier 2010.
- Louis Comfort Tiffany : couleurs et lumières au Musée du Luxembourg jusqu’au 17 janvier 2010.
- Hommages à Toulouse Lautrec au musée des Arts Décoratifs jusqu’au 03 janvier 2010.
- Marguerite Gérard, artiste en 1789 dans l’atelier de Fragonard au musée Cognacq-Jay jusqu’au 06 décembre 2009.
- Bonnard, guetteur sensible du quotidien au musée de Lodève jusqu’au 1er novembre.
- Accessoires et objets, témoignages de vies de femmes à Paris 1940-1944 au musée Jean Moulin jusqu’au 15 novembre.
- Brigitte Bardot, les années “insouciance” au musée des années 30 jusqu’au 31 janvier 2010

Les expositions qui débutent en octobre…
- De la scène au tableau au musée Cantini à Marseille à partir du 6 octobre.
- Astérix au musée de Cluny à partir du 28 octobre 2009.
- Matisse et Rodin : rencontre entre deux maîtres à partir du du 22 octobre 2009.
- Art Nouveau Revival et James Ensor au musée d’Orsay à partir du 20 octobre 2009.