L’audioguide en mp3 de l’exposition Van Dyck
Pour sa nouvelle exposition sur Van Dyck le musée Jacquemart André nous offre un mini-site dédié qui vaut le détour (comparé aux mini-site des autres expos de ce musée). Outre les classiques comme l’achat de billet et du catalogue d’exposition en ligne, le site propose en effet de télécharger l’audioguide de l’exposition au format mp3 gratuitement afin d’arriver au musée et d’avoir les commentaires de l’exposition dans son périphérique mobile. Une première pour le musée Jacquemart-André !

A voir également, la maintenant habituelle bande-annonce de l’exposition qui, comme toujours, est d’une très grande qualité ! Dommage cependant que cette vidéo ne soit diffusée seulement sur ce mini-site et non à l’extérieur…
Audioguide et podcast au Met
Le Metropolitan Museum of Art est très fort lorsqu’il s’agit de faire de la promotion pour ses audioguides, dommage cependant que ce ne soit que sur place…
En effet, outre les cartes postales pour promouvoir le site Internet du musée, le Met distribue des prospectus pour ses audioguides : l’un est pour promouvoir le nouvel audioguide pour les galeries d’art grec et romain, l’autre est pour promouvoir les commentaires de conservateurs, de scientifiques et de commissaires d’expo disponibles sur l’audioguide.
Je reste cependant assez dubitative sur de telles publicités ultra-ciblées distribuées au sein du musée alors que le musée met à la disposition des internautes des podcasts sur son site. Promouvoir l’audioguide et développer une stratégie de podcast accrue en même temps ?! N’est ce pas un peu contradictoire ? Le Met est-il peu à peu entrain de se vrtualiser et fera t il bientôt fusionner ses deux offres de contenus audios pour que réel et virtuel se retrouve enfin un en outil simple et technologiquement avancé ?
Il ne faut cependant pas se leurrer, l’avancée technologique si elle doit se faire au Met, devrait se tourner vers le mobile, alliant ainsi 3 services en 1 !
A suivre..
From Audiotours to iPhones - Session 3 : Getting it done
Getting it done : what you can do in-house, what you can outsource, how to cut costs and attract revenues..
L’après-midi a commencé avec une excellente présentation de Chris Alexander du San Jose Museum of Art qui nous a présenté l’historique du musée et ses pratiques des périphériques mobiles en allant du téléphone portable à l’iPhone en passant par l’iPod video, mais l’intérêt de sa présentation était surtout au niveau technique étant donné qu’il nous a expliqué comment fonctionne l’organisation de ses serveurs et de la connexion Wifi, ainsi que des détails sur la programmation de l’iPhone.
Bien évidemment Chris a bien fait les choses puisque l’on peut profiter de sa présentation sur slideshare (bientôt en ligne) !
Puis Célia Meunier du Louvre nous a présenté les différentes fonctionnalités du nouvel audioguide. On a pu apprendre que le développement technique, la communication et le service de location a été fait en externe. Voir le site monguide.louvre.fr.
Ensuite nous avons eu le droit à une excellente table ronde où le Science Museum de Londes nous racontait ses échecs alors que l’Indianapolis Museum of Art nous présentait son immence stratégie liée aux nouvelles technologies.
From Audiotours to iPhones – Session 2 : Choosing the platform
Développé du contenu audio sur un périphérique mobile c’est bien, mais lequel ? iPhone ? iPod ? Téléphone portable ? Lecteur MP3 ? Audioguide ?
La session a commencé avec une présentation de Makoto Manabe du National Museum of Nature and Science de Tokyo qui nous a décrit la mise en place d’un audioguide propulsé par une Playsation PSP, puis d’une exposition agrémentée d’une visite audio guidée sur un iPod il y a 3 ans. La conclusion est que tous ces périphériques sont maintenant obsolètes et que le musée doit encore et encore financer de nouveaux développements technologiques pour répondre aux attentes et aux besoins de la société actuelle déjà équipée de tout nouveaux périphériques.
Peter Samis du SFMOMA nous a ensuite expliqué le concept d’une exposition sans cartel ni information traditionnelle mais seulement un contenu diffusé à travers 3 périphériques différents. Le SFMOMA a expérimenté les différents périphériques cités plus haut, Peter Samis nous donnait donc les résultats de cet multitude de tests.
Kathryn Potts du Withney Museum of American Art nous expliquait que plus de la moitié de son public possédait un iPod et s’en servait a quotidien, il lui parait donc logique d’utiliser cet outil plutôt que d’autres plus évolués technologiquement mais encore trop peu répandus. Makoto Manabe a ensuite appuyé cette idée en expliquant qu’il aimerait trouver un outil plus proche de chacun alors que l’iPhone, bien qu’idéal pour ce qu’il compte en faire, est encore trop élitiste.
[Mobile weeks on Buzzeum] Suivez les conférences à la Tate en direct !
Après ces semaines dédiées aux nouvelles technologies mobiles sur Buzzeum, il était logique de finir cette série sur la splendide journée de conférence proposée par la Tate Modern le 5 septembre !
Je vous invite à suivre mes commentaires des conférences en direct via mon compte Twitter et les compte rendus des conférences publiés si possible en direct sur Buzzeum.
Pour me suivre sur Twitter c’est par ici : http://twitter.com/DianeDrubay
A demain !

La Cinémathèque française, entre blog, podcast et réseau social
Vous connaissez très certainement le blog du directeur de la Cinémathèque française, Serge Toubiana ..Mais saviez-vous que la Cinémathèque c’était aussi un profil sur Facebook et des podcasts de visite à télécharger gratuitement sur le site Internet ?
En effet, le 27 août dernier, la Cinémathèque a lancé un programme de podcasts en ligne pour agrémenter sa visite du musée du cinéma. A télécharger au format mp3 pour profiter de la visite sur son propre périphérique audio ou se servir de celui mis à la disposition du public par le musée
A noter que la visite est contée par André Dussollier.
Sur le site vous trouverez donc une présentation de ce nouvel audioguide, une bande annonce de la visite et bien évidemment les fichiers en téléchargements gratuits.
Ce projet a été mis en place en partenariat avec Audiovisit.
La Cinémathèque est aussi sur Facebook depuis quelques jours !!! Devenez Fan !
[Mobile weeks on Buzzeum] MoMAaudio et MoMAwifi
Depuis mars dernier, le MoMA propose à ses visiteurs de découvrir des informations complémentaires sur les oeuvres, leur histoire et autres à travers un service d’audioguide en ligne ou à consulter sur son propre téléphone portable.

Très simple, il suffit au visiteur disposant d’un téléphone portable avec accès à Internet de se connecter à l’adresse moma.org/wifi, de suivre les instructions, de mettre ses écouteurs et de profiter de ce service gratuit (merci Bloomberg !) en tapant le numéro associé à l’oeuvre. A noter que chaque œuvre peut disposer de plusieurs numéros : celui donnant accès au commentaire de l’oeuvre, celui offrant les commentaires de conservateurs, d’autres artistes ou de professionnels, celui adapté aux enfants et enfin celui pour les jeunes (Red Studio) faisant des liens avec les autres oeuvres contemporaines du musée.
Si vous souhaitez tester l’audioguide en français c’est par ici .
Au passage…je trouve leurs visuels excellents, très simples, didactiques et directs, les visiteurs sont tout de suite attirés par ces pictogrammes grs sur fond blanc et intrigués. Cependant, il est dommage que l’univers Apple soit tant présent à travers ces dessins et cet aspect minimaliste.
Les podcasts du musée des Beaux-Arts de Lyon
Pour le lancement de son nouvel audioguide, le musée des Beaux-Arts de Lyon met à la disposition des internautes plus d’une dizaine d’extraits des pistes proposées dans le musée.
On y apprend aussi que ce nouvel audioguide propose une centaine de commentaire aux visiteurs ainsi que la description des oeuvres majeures du musée et toute l’histoire du bâtiment. La petite innovation réside dans le mise en place de mythes et légendes racontées par une conteuse professionelle mais aussi des interviews de spécialistes donnant leur avis sur le soeuvres ou encore de la musique et des textes littéraires lus par des comédiens.
Tout un monde dans ce nouvel audioguide donc !

Le Centre Pompidou s’ouvre au multimédia et au participatif à travers l’exposition Traces du sacré [2]
Le second volet de l’exposition Traces du sacré dans l’univers multimédia c’est la nouvelle plateforme multimédia dédiée à l’exposition Traces du sacré : http://traces-du-sacre.centrepompidou.fr/. En effet, l’équipe web du Centre Pompidou a mis en place une réelle plateforme vidéo avec une multitude de contenu de natures différentes telles qu’une vidéo d’introduction à l’exposition Traces du sacré, mais aussi une présentation de la scénographie avec une vidéo du montage et une interview du scénographe, des interviews et points de vue d’artistes, etc. C’est donc à travers près d’une centaine de vidéo de très grande qualité que ce soit dans le fond que dans la forme, que le Centre Pompidou offre la possibilité aux visiteurs de poursuivre son expérience muséale chez lui et d’en apprendre encore plus sur l’exposition et les thèmes qui y sont abordés !
Nous noterons l’absence de fonctionnalités communautaires telles que la possibilité de déposer des commentaires, d’annoter les vidéos, de partager la vidéo avec ses amis ou de l’afficher sur son blog ou sur son site. Ici toutes les questions de la mission du musée et de sa place face aux visiteurs interviennent comme “Le musée n’est-il pas là juste pour transmettre des savoirs ?”, “Est-ce au musée de créer une communauté autour d’un thème ?”, “Les paroles des visiteurs peuvent-elles être mises au même niveau que celles des professionnels ?”, “Comment modérer une communauté ?”, “Où s’arrête le rôle du musée ?”, etc.
Pour conclure sur ces deux derniers articles, je ne vous cacherais pas que cette initiative va faire beaucoup de bien à l’univers de la communication muséale et multimédia française dans le sens où on intègre ici directement le multimédia et le numérique à l’exposition réelle, à l’expérience visiteur, à le recherche scientifique et surtout en mettant en place des relais réels entre virtuel et réel, entre comité scientifique du musée et visiteur, entre texte et audiovisuel.
Je note tout de même que de tels projets peuvent facilement être mis en place avec des expositions comme Traces du sacré, c’est à dire une exposition où les œuvres viennent principalement des réserves du musée, où tous les droits de reproduction sont au musée, où aucun autre interlocuteur culturel vient imposer ses idées et ses contraintes. Nous sommes bien face à trois types d’expositions à Pompidou (et ailleurs aussi) : des expositions block busters qui permettent de développer des expositions moins faciles d’accès et enfin des expositions issues des collections du musée où les coûts attribués aux prêts d’œuvres peuvent être reportés sur des coûts annexes comme le multimédia, la communication, les animations, etc.
L’Institut de recherche et d’innovation c’est :
Créé en avril 2006, l’Institut de recherche et d’innovation (IRI) du Centre Pompidou travaille sur l’étude et le développement de technologies culturelles et éducatives favorisant l’émergence de nouvelles pratiques amateurs: appareils critiques et outils d’annotation, plateformes collaboratives, objets communicants, interfaces multimodales et design numérique.
Le Centre Pompidou s’ouvre au multimédia et au participatif à travers l’exposition Traces du sacré [1]
Habituellement, une exposition est mise en avant sur le site du Centre Pompidou à travers une simple page proposant un extrait du communiqué de presse, quelques visuels, les informations pratiques, la possibilité d’acheter son billet en ligne, de positionner l’espace d’exposition au sein du musée, un dépliant d’explication à télécharger, des dossiers pédagogiques et enfin un questionnaire de satisfaction en ligne.
Mais pour l’exposition Traces du sacré tout a changé !!
En effet, notons tout d’abord l’arrivée du multimédia et du participatif au sein de l’exposition avec la mise en place d’un dispositif “d’accompagnement et de participation du visiteur” développé par l’Institut de recherche et d’innovation du musée. En bref c’est :
Focus sur le logiciel Lignes de temps :
Le support de toute cette entreprise est en fait un logiciel développé par L’IRI intitulé “Lignes de temps”. Le principe est simple mais l’idée assez novatrice pour un musée : offrir la possibilité au visiteur d’écouter, organiser, annoter et créer des commentaires de visite audio.
Par exemple, pour l’exposition Traces du sacré, il est possible de créer sa visite en organisant les commentaires audio, de connaître tous les commentaires liés à une salle de l’exposition et de l’annoter ou encore de parcourir les pistes audio liées à un thème.
Pour plus d’information, voici une excellente présentation simple et concise de la plateforme.
View SlideShare presentation or Upload your own. (tags: vincentpuig centrepompidou)
Un lieu où communication muséale et marketing des musées sont à l'affiche.



